Por si hay algún despistadillo y para los que lleguen aquí por primera vez, os informo de que he mudado de blog debido a los constantes problemas que me daba éste que parece que ahora ha cambiado de servidores. Lo he hecho con gran dolor de mi corazón porque ya le había cogido mucho cariño y en él han tenido lugar memorables debates de todo tipo. Así que no descarto no abandonarlo del todo.
La nueva dirección es http://irethblue.blogspot.com
Os espero allí!!!!
Bueno, como todos habréis comprobado, en Zaragoza está haciendo mucho pero que mucho fresquito. Es más, me atrevo a aventurar que la zona de San José con Torrero es un microclima aparte, porque todos los días amanecemos con nieve en tejados y coches. Ayer tuve la suerte de poder contemplar el Canal Imperial nevadillo, una preciosa estampa. Así que os dejo unas fotillos:
Antes de llegar al Canal una parada en el entorno de la iglesia San Antonio de Padua (qué tiempos aquellos…).
Qué árboles más bonitossssss y pobres patos, mucho deben aislarles las plumas jeje.
Hasta las barandillas se quedan heladas. Pude comprobar que si te adentrabas en la Avenida América desaparecía todo atisbo de nieve.
Puedo asegurar que la siguiente foto es digna de una postal, me encanta! 
Para terminar (ooooh) una panorámica del Canal (bueno, de una parte).
Ahora viene la mala noticia para vosotros (oooooooooooooh, otra vez jeje): del 26 al 28 de diciembre, o sea de lunes a miércoles vais a tener que soportar mi ausencia, sí, ya sé que os costará (y otros os alegraréis, malvados! ). Me voy a Canfranc Estación de acampada con mis niños (bueno, allí o a la Tierra Media, porque ése es el tema de ambientación). Espero volver y no congelarme por el camino (y antes de volver llegar, porque con el Canfranero nunca se sabe…). Si hay suerte y no hay crecida de río u otros contratiempos el martes visitaremos la Cueva de las Güixas en Canfranc pueblo, de las brujasssssss:
“En el Neolítico se refugiaron aquí hombres y mujeres y se le dio utilidad al menos hasta el año 300 d.c.
Mucho tiempo despúes, ha sido utilizada por brujas que se reunían para celebrar sus aquelarres, por soldados que lucharon en distintas guerras y por otras gentes que amaron esta gruta por diferentes motivos”.
Hasta la vuelta! Espero que en mi ausencia pobléis de comentarios (o alabanzas a mi persona ) este blog que ya se está convirtiendo en MI TESSSSSOROOO!!!!
En estas fechas tan bonitas para unos y tan odiosas para otros os deseo FELICES NAVIDADES. Espero que paséis una noche buena en Nochebuena (valga la redundancia) y que Papá Noel os deje muchos regalicos ho ho ho!!!! Eso si no se atasca por la chimenea que en EEUU, tan peculiar y especial para todo, dijeron el otro día que gracias al incremento de la obesidad cada vez aumenta más el número de papás noel que se atascan en la chimenea jajajaja. Y más vale que no hayáis sido malos porque si no próximamente los Reyes Magos os dejarán carbón que, en el mejor de los casos, será dulce.
Y como la Navidad también es tiempo de reflexión (o por lo menos para algunos), no debemos olvidarnos de toda aquella gente que no va a disfrutar de ella. A este respecto, os dejo la letra de una canción de Silvio Rodríguez:
CANCIÓN DE NAVIDAD
El fin de año huele a compras,
enhorabuenas y postales
con votos de renovación;
y yo que sé del otro mundo
que pide vida en los portales,
me doy a hacer una canción.
La gente luce estar de acuerdo,
maravillosamente todo
parece afín al celebrar.
Unos festejan sus millones,
otros la camisita limpia
y hay quien no sabe qué es brindar.
Mi canción no es del cielo,
las estrellas, la luna,
porque a ti te la entrego,
que no tienes ninguna.
Mi canción no es tan sólo
de quien pueda escucharla,
porque a veces el sordo
lleva más para amarla.
Tener no es signo de malvado
y no tener tampoco es prueba
de que acompañe la virtud;
pero el que nace bien parado,
en procurarse lo que anhela
no tiene que invertir salud.
Por eso canto a quien no escucha,
a quien no dejan escucharme,
a quien ya nunca me escuchó:
al que su cotidiana lucha
me da razones para amarle:
a aquel que nadie le cantó.
Mi canción no es del cielo,
las estrellas, la luna,
porque a ti te la entrego,
que no tienes ninguna.
Mi canción no es tan sólo
de quien pueda escucharla,
porque a veces el sordo
lleva más para amarla.
En fin, que no decaiga… ¡¡¡¡FELIZ NAVIDAD!!!! WE WISH YOU A MERRY CHRISTMAS… 
Bueno, para opinar sobre algo menos profundo de lo que viene siendo habitual últimamente y para reírnos un rato con el tema en cuestión, abordemos el tema de Valdespartera y la decisión de poner nombres de películas a las futuras calles. ¿Qué os parece esta propuesta? ¿Qué nombres pondríais vosotros? ¿En qué calle os gustaría vivir?
Ya ha habido bastante polémica con el nombre de una calle, Atraca a los 3 porque incita al robo, y quién iba a querer vivir allí dicen. Por lo que he leído la oposición ha objetado que ninguna entidad bancaria querrá instalar una sucursal en semejante calle pero la Concejala de Cultura les ha tranquilizado: esa calle tan sólo será una vía de servicio, sin locales ni portales (jeje). Otra calle que ha levantado ampollas es Desayuno con diamantes por una interpretación sexista (¿?).
Parece ser que las principales arterias serán Séptimo Arte y Casablanca, y que ambas confluirán en la Plaza King-Kong, y alrededor habrá otra veintena de calles con nombres de películas diversas.
¿Quién sabe en qué quedará todo esto? ¿A quién no le gustaría vivir en la calle Todo sobre mi madre, Alguién voló sobré el nido del cuco, La naranja mecánica, … o tener que enviar (o recibir) una cada vez menos frecuente carta a una dirección tan estupenda? Espero ansiosa vuestras opiniones y propuestas!!!!
Del día 14 al 18 de diciembre podemos asistir en el Teatro Principal de Zaragoza a la representación sobre las tablas de una nueva adaptación a cargo de la compañía teatral Che y Moche de Otelo (Otelo, el moro de Venecia) de Shakespeare. Una muy buena adaptación con unas interpretaciones impecables y una escenografía moderna y funcional que, por lo menos a mí, me gustó mucho: juegos de sombras que intensifican la confusión y el delirio, proyecciones de agua para simbolizar la acción en Venecia, proyecciones algo psicodélicas en los cambios de escenario y decoración que consiste fundamentalmente en una tela que da gran juego (semeja caras femeninas, cambia de colores y posiciones, …).
Si tradicionalmente Hamlet ha pasado a simbolizar la indecisión, Romeo y Julieta el amor, Macbeth la ambición, … a Otelo siempre le han tocado los CELOS, y si hubiera que decir con una palabra la pasión humana que predomina en esta tragedia sería ésta. Pero la compañía no ha querido hacer hincapié sólo en este punto (visión simplificada y reducida), y así lo podemos leer en el propio folleto de la obra:
“En este texto encontramos la más pura esencia del mal, todas las gamas de los males y contradicciones de una sociedad: mercantilismo, competitividad de un mundo que obliga a una lucha descarnada por sobrevivir, el desprestigio, la intriga, los celos, la xenofobia, el favoritismo, el rumor, la hipocresía, … Todo ello convive en Otelo“.
Así nos encontramos a la pareja de amantes y matrimonio Desdémona (Raquel Anadón) y Otelo (Jesús Pescador), éste último presentado inicialmente como rudo pero noble, honrado e incapaz de sentir los celos, una especie de león del desierto. El factor de discordia y contaminación de todos los demás, el manipulador y la encarnación de la maldad es Yago (Joaquín Murillo) que irá jugando con todos ellos, hasta conducir a Otelo a la locura de los celos que le llevará a su propia autodestrucción y la de su mujer Desdémona (del griego dysdaímon ‘desdichada’). Una vez más, en la puesta en escena se juega con las luces y los colores: Yago es moro y negro (aunque Jesús Pescador no lo sea) y en el lecho de muerte de ambos vemos las sábanas nupciales blancas y a ellos ataviados del mismo color de la pureza, la castidad y la inocencia; pronto irrumpirá la luz roja de la sangre, el crimen, el Infierno…
Como ya se ha dicho el motor es Yago que siembra la duda y los celos en el bueno de Otelo:
OTELO.- ¡Qué! ¿Qué es eso? ¿Crees que habría de llevar una vida de celos, cambiando siempre de sospechas a cada fase de la luna? No, una vez que se duda, el estado del alma queda fijo irrevocablemente. Cámbiame por un macho cabrío el día en que entregue mi alma a sospechas vagas y en el aire, semejantes a las que sugiere tu insinuación. No me convertiré en celoso porque se me diga que mi mujer es bella, que come con gracia, gusta de la compañía, es desenvuelta de frase, canta, toca y baila con primor. Donde hay virtud, estas cualidades son más virtuosas. Ni la insignificancia de mis propios méritos me hará concebir el menor temor o duda sobre su infidelidad, pues ella tenía ojos y me eligió. No, Iago, será menester que vea, antes de dudar; cuando dude, he de adquirir la prueba; y adquirida que sea, no hay sino lo siguiente…, dar en el acto un adiós al amor y a los celos. (Acto III, escena III)
OTELO.- Por el universo, creo que mi esposa es honrada y creo que no lo es; pienso que tú eres justo; y pienso que no lo eres. ¡Quiero tener alguna prueba! Su nombre que era tan puro como el semblante de Diana, es ahora tan embadurnado y negro como mi propio rostro… Si existen cuerdas, cuchillos, venenos, fuego o torrentes para ahogarse, no lo soportaré… ¡Quisiera estar plenamente convencido! (Acto III, escena III)
Como curiosidad, hay un momento en la obra, cuando Otelo comienza a dudar de Desdémona, en que Otelo le dice que tiene las manos húmedas (algo que interpreta negativamente) y a lo que atribuye el don de la fertilidad. Como pude aprender el otro día, a la mujer en la tradición (que conducía frecuentemente a la misoginia) se le atribuían las cualidades de fría y húmeda asociadas a la fecundidad pero al alejamiento de la razón frente a lo cálido y seco atribuido a los hombres.Así se puede leer, por ejemplo, en el Examen de ingenios de Huarte de San Juan: “Luego la razón de tener la primera mujer no tanto ingenio le nació de haberla hecho Dios fría y húmeda, que es el temperamento necesario para ser fecunda y paridera y el que contradice al saber; y si la sacara templada como Adán, fuera sapientísima, pero no pudiera parir ni venirle la regla si no fuera por vía sobrenatural”.
Si tenéis la oportunidad no os la perdáis, tenéis todavía mañana. La representación es larga (dos horas y cuarto) pero la puesta en escena y el trabajo de los actores merecen realmente la pena. Ahora me acuerdo de otro momento gracioso: las canciones de la borrachera. En fin, si vais a verla no os arrepentiréis.
Parece que el que no tiene qué hacer con el culo mata moscas, así que un año más se han vuelto a elegir a las cincuenta personalidades menos fascinantes de Hollywood, destacando aquellos que han protagonizado con sus escándalos y meteduras de pata los momentos del año. En años anteriores han ganado personalidades como Robin Williams, Freddie Prinze Jr., Russell Crowe y Michael Moore, los “ganadores” de este año son los siguientes:
1. TOM CRUISE (junto con su amorcito por su PESADEZ en general: su relación, la Cienciología…, empalagan)
2. KATIE HOLMES
3. Brett Ratner
4. Tom Sizemore
5. Jennifer Lopez
6. Sylvester Stallone
7. Bill Cosby
8. Russell Crowe
9. George Lucas
10. Watching Movies at the Theater
11. Jane Fonda
12. Sony Corp
13. Paris Hilton
14. Michael Bay
15. Johnny Knoxville
16. Oliver Stone
17. Hayden Christensen
18. Ashton Kutcher
19. Keira Knightley
20. Nuevas versiones: Este año hemos tenido de todo: King Kong, Los Productores, Orgullo y Prejuicio, All the King’s Men, The Fog, Asalto al Distrito 13, Adivina Quién, Embrujada, La Casa de Cera, La Guerra de los Mundos, Dark Water, Charlie y la Fábrica de Chocolate… y el próximo año: Poseidon, La Pantera Rosa, La Vida Secreta de Walter Mitty, La Profecía, hasta Porky’s.
21. Courtney Love
…
La lista es elaborada por Film Threat Staff (FTS). Si queréis consultar el resto de la lista y obtener más información podéis visitar http://www.filmthreat.com
No puede acabar el año y el IV Centenario de la publicación del Quijote de 1605 sin que le rinda un particular homenaje desde el blog a mi idolatrado Quijote, para mí la mejor obra de todos los tiempos. Sí, ya sé que algunos habéis acabado hartos este año de tanto Quijote por allí y tanto Quijote por allá, pero dejando esto a un lado, que de esto no tiene la culpa el libro ni Cervantes (al menos directamente), no podía permitirme no dedicarle esta entrada. En la letanía en su honor que reproduzco abajo, Darío ya hace hincapié en esas fastuosidades a veces tan superficiales y sin sentido con el único fin del alarde.
Queda aquí rendido, pues, mi particular homenaje.
Rey de los hidalgos, señor de los tristes,
que de fuerza alientas y de ensueños vistes,
coronado de áureo yelmo de ilusión;
que nadie ha podido vencer todavía,
por la adarga al brazo, toda fantasía,
y la lanza en ristre, toda corazón.
Noble peregrino de los peregrinos,
que santificaste todos los caminos
con el paso augusto de tu heroicidad,
contra las certezas, contra las conciencias
y contra las leyes y contra las ciencias,
contra la mentira, contra la verdad…
¡Caballero errante de los caballeros,
varón de varones, príncipe de fieros,
par entre los pares, maestro, salud!
¡Salud, porque juzgo que hoy muy poca tienes,
entre los aplausos o entre los desdenes,
y entre las coronas y los parabienes
y las tonterías de la multitud!
¡Tú, para quien pocas fueron las victorias
antiguas y para quien clásicas glorias
serían apenas de ley y razón,
soportas elogios, memorias, discursos,
resistes certámenes, tarjetas, concursos,
y, teniendo a Orfeo, tienes a orfeón!
Escucha, divino Rolando del sueño,
a un enamorado de tu Clavileño,
y cuyo Pegaso relincha hacia ti;
escucha los versos de estas letanías,
hechas con las cosas de todos los días
y con otras que en lo misterioso vi.
¡Ruega por nosotros, hambrientos de vida,
con el alma a tientas, con la fe perdida,
llenos de congojas y faltos de sol,
por advenedizas almas de manga ancha,
que ridiculizan el ser de la Mancha,
el ser generoso y el ser español!
¡Ruega por nosotros, que necesitamos
las mágicas rosas, los sublimes ramos
de laurel! Pro nobis ora , gran señor.
¡Tiembla la floresta de laurel del mundo,
y antes que tu hermano vago, Segismundo,
el pálido Hamlet te ofrece una flor!
Ruega generoso, piadoso, orgulloso,
ruega casto, puro, celeste, animoso;
por nos intercede, suplica por nos,
PUES CASI YA ESTAMOS SIN SAVIA, SIN BROTE,
SIN ALMA, SIN VIDA, SIN LUZ, SIN QUIJOTE,
SIN PIES Y SIN ALAS, SIN SANCHO Y SIN DIOS
De tantas tristezas, de dolores tantos,
de los superhombres de Nietzsche, de cantos
áfonos, recetas que firma un doctor,
de las epidemias de horribles blasfemias
de las Academias,
líbranos, señor.
De rudos malsines,
falsos paladines,
y espíritus finos y blandos y ruines,
del hampa que sacia
su canallocracia
con burlar la gloria, la vida, el honor,
del puñal con gracia,
¡líbranos, señor!
Noble peregrino de los peregrinos,
que santificaste todos los caminos,
con el paso augusto de tu heroicidad,
contra las certezas, contra las conciencias
y contra las leyes y contra las ciencias,
contra la mentira, contra la verdad…
Ora por nosotros, señor de los tristes,
que de fuerza alientas y de ensueños vistes,
coronado de áureo yelmo de ilusión;
¡qué nadie ha podido vencer todavía,
por la adarga al brazo, toda fantasía,
y la lanza en ristre, toda corazón!
Letanía de Nuestro Señor Don Quijote, RUBÉN DARÍO
Adaptación de la novela de Dickens del ganador de un Oscar al mejor director por El pianista, Roman Polanski. Una buena película.
La trama es muy fiel a la novela. En la Inglaterra del XIX un niño huérfano, Oliver Twist, es “educado” en un hogar de acogida de niños pobres donde se ve obligado a realizar diferentes trabajos hasta que se escapa y llega a Londres. Allí es enrolado por una banda de chicos carteristas dirigidos por Fagin interpretado por un esperpéntico Ben Kingsley. Allí conocerá también al brutal Bill Sykes y a Nancy que intentará protegerlo. Un día Oliver es detenido cuando intenta robar al rico señor Brownlow que se apiada de Oliver y lo acoge en su casa. Pero Fagin y sus secuaces y pupilos no están dispuestos a que el muchacho pueda delatarlos o denunciarlos…
Polanski ha querido realizar una película para sus hijos, una película que pudieran ver ahora y más adelante. Oliver Twist (Barney Clark) es la inocencia personificada, a pesar de sus penalidades es incapaz de albergar una pizca de maldad. A su alrededor se agrupa lo peor, lo más oscuro y marginal de la época. Lo que parece un pícaro en potencia (un Lazarillo, Guzmán o el propio compañero Truhán) no lo será pese a estar rodeado de ellos. Oliver es vapuleado, azotado, apaleado en numerosas ocasiones, es un ser frágil, un niño que ha de crecer deprisa y no entiende muy bien lo que sucede a su alrededor, por qué hay tanta maldad, él siempre intenta ser agradecido y a cambio recibe palos. Marcha hacia Londres sin nada, a punto está de morir en el camino, en su marcha se ve un cielo azul y despejado que indica su destino, el mismo cielo, luz y sol que se verá al final: buscando algo mejor, camina hacia la luz, la vislumbra. Su situación cambia un poco cuando lo acoge el rico Brownlow, un personaje totalmente rousseauniano que cree en la bondad del hombre por naturaleza y apuesta por Oliver desde el comienzo. Gracias a él, Oliver tendrá un buen final. La relación discípulo o aprendiz-maestro es muy importante en esta historia, así como la noción de la bondad innata (o de la maldad). Algo maniquea en el planteamiento: el Bien y el Mal (éste gana en cantidad de personajes) y Oliver en el centro.
Otros personajes importantes: Nancy, ella ha sufrido siendo niña lo mismo que Oliver y trata de sacarlo de esa situación aun a costa de su vida. A través de este personaje se muestra la pobre situación de la mujer en la época. Y otro caso curioso es el perro feroz blanco del oscuro Bill Sykes, parece que los perros últimamente son símbolos recurrentes… El perro conducirá al asesino a la muerte, a la horca. Otra escena culminante, la final en la cárcel, para no perdérsela.
Hay que reconocer que es una buena película y que está muy cuidada estéticamente, pero para mi gusto o sensibilidad le falta algo. Polanski ve en la historia muchos elementos autobiográficos. Por ejemplo el trabajo de Oliver vareando esparto en el orfanato (en el que por cierto están separados los niños de marrón y con gorra a un lado y las niñas de blanco y con gorro a otro) con la situación que él vivió antes del fin del gueto en Cracovia: “Fabricábamos bolsas de papel. Era un trabajo igual de embrutecedor que el de desatar cuerda para hacer borla. Había con nosotros niños muy pequeños que eran incapaces de plegar o pegar limpiamente”. Es curioso recaer en la escena clave de la película para Polanski: “En el momento en que el viejo juez firma el acta que enviará a Oliver como aprendiz a casa del deshollinador, coge la pluma, pero el tintero ya no está a su izquierda, su sitio habitual. Se ha desplazado a la derecha. Es en este instante, porque el tintero se ha mvido, que el juez ve la carita de Oliver. No se había tomado la molestia de mirarlo y, enternecido, decide ahorrarle un destino tan oscuro. En esta vida caótica, el futuro de un n´ño no dependía más que del lugar que ocupa un tintero en la mesa de un juez”.
Una película repleta de niños, en la que se muestra la importancia de una necesaria buena educación desde la infancia para no crear monstruos, más importante si cabe en personas como Oliver que carecen de todo afecto familiar, que son huérfanos, son una tabula rasa donde escribir e instruir.
Imagine there’s no countries
It isn’t hard to do
Nothing to kill or die for
And no religion too
Imagine all the people
Living life in peace…
You may say I’m a dreamer
But I’m not the only one
I hope someday you’ll join us
And the world will be as one.
Este post no pretende ser tétrico ni macabro sino todo lo contrario. Aquí tenéis algunos de los epitafios que se pueden leer en las lápidas de personajes célebres de la historia (la mayoría del cine y la literatura), otros son los que responden que pondrían en ellas al morir. Algunos de ellos demuestran cómo siempre ha habido gente que se ha reído y se ríe de la muerte.
“Aquí reposan los restos de un ser que poseyó la belleza sin la vanidad, la fuerza sin la insolencia, el valor sin la ferocidad y todas las virtudes de un hombre sin sus vicios.” de Lord Byron para su perro Botswain.
“Disculpe que no me levante”. Groucho Marx.
“Perdonen por mi polvo.” Dorothy Parker.
“Espero que Cristo cumpla su palabra.” Miguel Delibes.
“RIP, RIP, ¡HURRA!” Groucho Marx (a su suegra)
En una tumba del cementerio de Guadalajara: “A mi marido, fallecido después de un año de matrimonio. Su esposa con profundo agradecimiento”.
“Quien resiste gana.” Camilo José Cela.
“Si queréis los mayores elogios, moríos”. Enrique Jardiel Poncela
“Al morir echénme a los lobos. Ya estoy acostumbrado.” Diógenes
“¡Que artista muere conmigo!” Nerón
“Jesús mío, misericordia”. Alcapone
“Sólo le pido a Dios que tenga piedad con el alma de este ateo.” Miguel de Unamuno
“Si no viví más, fue por que no me dio tiempo.” Marqués de Sade
“Quiso contar, cantar para olvidar su vida verdadera de mentiras y recordar su mentirosa vida de verdades”. Octavio Paz para la tumba de un amigo.
“Esto es lo que le pasa a los chicos malos.” Alfred Hitchcock
“Volveré y seré millones.” Evita Perón
“Desde aquí no se me ocurre ninguna fuga.” Johann Sebastian Bach
“Luz, más luz.” Goethe
“Aquí yace Molière el rey de los actores. En estos momentos hace de muerto y de verdad que lo hace bien.” Molière
“No es que yo fuera superior. Es que los demás eran inferiores.” Orson Welles
“No estoy de acuerdo.” Joaquín Sabina
“The End.” Buster Keaton
“Una tumba es suficiente para quien el Universo no bastara”. Alejandro Magno.
Mel Blanc el actor que le prestaba su voz a Bugs Bunny diría lo único que podía decir: “Eso es todo, amigos”.
Roberto Bolaño escribió a modo de epitafio propio: “El mundo está vivo y nada vivo tiene remedio y ésa es nuestra suerte.”
Un caso curioso es el de la muerte de Jim Morrison, el cantante de The Doors. Pamela, la “esposa” de Morrison, después de haber dormido por segunda vez al lado de su novio en descomposición consintió en enterrarlo tan pronto como se pudiera. En el cementerio de París se les explicó a sus amigos que todo el mundo quería descansar en Père-Lachaise y que quedaba muy poco sitio. Un amigo (Ronay) respondió que Douglas Morrison había sido un joven escritor americano muy célebre. Al director del cementerio se le iluminó la cara: “¿Un escritor? Hay un sitio en la División 89, muy cerca de otro escritor famoso: Oscar Wilde”. Ronay se quedó de piedra: “¡No, se lo suplico, al lado de Oscar Wilde no! Por favor, ¿podría buscar otro sitio?”. Encontraron una pequeña parcela doble cerca de un monumento a las víctimas de la opresión nazi en París. El día del entierro vistieron a Jim con un traje oscuro que le quedaba grande y lo metieron en un ataúd de madera demasiado pequeño, el más barato que les ofrecieron. Pamela reunió todas las fotos que encontró de sí misma y las metió en el ataúd. Después lo sellaron con clavos para retrasar el deterioro del cadáver. Tras su muerte en julio de 1971 su tumba se convirtió en lugar de peregrinaje para fans de los Doors y turistas en general, y no tardó en estar cubierta de graffitis y comentarios de mochileros. En 1990 unos fans robaron el busto que adornaba la lápida. La inscripción de la lápida en griego “KATA TON DAIMONA EAYTOY”, las traducciones pueden ser varias, en antiguo griego “El diablo dentro de sí mismo” o también “Para el divino espíritu dentro de sí mismo” y en griego moderno “Él causó sus propios demonios” o también “La genialidad en su mente”.
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